Po ukończeniu studiów będziesz posiadać pełne kwalifikacje do nauczania plastyki. Twoja wiedza i umiejętności będą obejmować:

• Biegłość w różnorodnych technikach plastycznych, co pozwoli Ci prowadzić atrakcyjne zajęcia praktyczne.
• Nowoczesną metodykę nauczania twórczości – dowiesz się, jak planować lekcje, które nie tylko uczą odtwarzania rzeczywistości, ale przede wszystkim rozwijają kreatywność, wyobraźnię i ekspresję własną ucznia na różnych etapach edukacyjnych.
• Analizę i historię sztuki w pigułce.
• Organizację i prowadzenie bezpiecznej pracowni – dowiesz się, jak zarządzać budżetem na materiały plastyczne, jak przechowywać prace uczniów oraz jak dbać o BHP podczas korzystania z narzędzi i odczynników.
• Metody oceniania działań twórczych – opanujesz trudną sztukę sprawiedliwego i motywującego oceniania prac plastycznych, opartą na kryteriach merytorycznych, zaangażowaniu i procesie twórczym.

Jak uczymy?

System hybrydowy i organizacja nauki Zajęcia prowadzimy w systemie hybrydowym: online (w czasie rzeczywistym przez Internet), oraz stacjonarnie w pracowniach. Zjazdy odbywają się średnio raz lub dwa razy w miesiącu.

Struktura programu. Nauka trwa 3 semestry, program obejmuje zajęcia wykładowe, intensywne warsztaty praktyczne oraz 90 godzin praktyk zawodowych (po 45 godzin w szkole podstawowej i ponadpodstawowej). Przedmioty są dobrane w taki sposób, abyś zdobyte umiejętności mógł od razu wdrożyć w pracy z uczniami.

Te studia są przygotowane dla osób z wyższym wykształceniem II stopnia i przygotowaniem pedagogicznym.

• Czynnych zawodowo nauczycieli i pedagogów, którzy posiadają już przygotowanie pedagogiczne, a dążą do uzyskania formalnych uprawnień do nauczania kolejnego przedmiotu – plastyki – w szkołach podstawowych oraz ponadpodstawowych.
• Nauczycieli przedmiotów humanistycznych i artystycznych (np. polonistów, historyków czy nauczycieli muzyki), którzy pragną poszerzyć swoje portfolio zawodowe o kwalifikacje z nauczania plastyki. Pozwala to na elastyczne i stabilne budowanie pensum dydaktycznego oraz prowadzenie zajęć zintegrowanych i artystycznych.
• Absolwentów studiów wyższych (np. kierunków artystycznych lub historii sztuki) oraz edukatorów, którzy posiadają przygotowanie pedagogiczne i chcą sformalizować swoje kompetencje w obszarze edukacji plastycznej. Program dedykowany jest osobom poszukującym pewnego zatrudnienia w publicznych i niepublicznych placówkach oświatowych, wymagających dokumentacji zgodnej z aktualnymi standardami Ministerstwa Edukacji Narodowej.

• Wykładowcy akademiccy i artyści plastycy.
• Historycy sztuki i teoretycy kultury.
• Doświadczeni dydaktycy i metodycy edukacji artystycznej.
• Czynni nauczyciele dyplomowani i doradcy metodyczni.
• Praktycy, którzy na co dzień prowadzą lekcje w szkołach podstawowych i ponadpodstawowych.

Jakie zagadnienia programowe obejmuje program?

Zagadnienia programowe obejmują:

• Psychologia osiągnięć
• Wstęp do wiedzy z historii sztuki, architektury i designu
• Zarys historii sztuki współczesnej wraz z elementami filozofii
• Podstawy malarstwa
• Wprowadzenie do rzeźby
• Kompozycja i zasady perspektywy
• Zajęcia warsztatowe – techniki poznawcze
• Podstawy rysunku
• Plener plastyczny
• Grafika warsztatowa
• Sztuka nowych mediów
• Kultura plastyczna – dziedzictwo narodowe i ogólnoludzkie
• Wstęp do dydaktyki szczegółowej nauczania plastyki
• Planowanie pracy i ocenianie w nauczaniu plastyki
• Praca z uczniem uzdolnionym
• Emisja głosu z elementami retoryki
• Ergonomia, bezpieczeństwo i organizacja pracy
• Metodyka nauczania plastyki w szkole podstawowej
• Metodyka nauczania plastyki w szkole ponadpodstawowej
• Technologie informacyjne i multimedia w sztuce i dydaktyce
• Zajęcia terenowe – Współczesne wydarzenia kulturalne
• Praktyka zawodowa

Ukończenie studiów podyplomowych wyposaży Cię w kompleksowy zestaw kompetencji artystycznych i dydaktycznych. Będziesz potrafił:

• Biegle posługiwać się warsztatem plastycznym.
• Wdrażać nowoczesne technologie w sztuce.
• Analizować i interpretować dzieła sztuki.
• Planować proces dydaktyczny na każdym etapie.
• Wspierać rozwój i psychologię ucznia.
• Profesjonalnie zarządzać warsztatem pracy.
• Animować życie kulturalne.

Ukończenie studiów pozwala na pełne wykorzystanie praktyki zawodowej do weryfikacji zdobytych kompetencji, co daje Ci pewność siebie w samodzielnym prowadzeniu lekcji plastyki w każdej placówce oświatowej.

Gdzie możesz pracować?

Placówki oświatowe (szkoły podstawowe i ponadpodstawowe):
Głównym obszarem aktywności zawodowej absolwenta jest realizacja procesu dydaktyczno-wychowawczego w ramach przedmiotu plastyka. Jako absolwent posiadasz kwalifikacje merytoryczne i metodyczne do realizacji założeń podstawy programowej.

Jednostki systemu oświaty: Absolwent uzyskuje uprawnienia do pracy w publicznych i niepublicznych szkołach podstawowych, liceach ogólnokształcących, technikach oraz branżowych szkołach I i II stopnia.

Pozaszkolne formy kształcenia i instytucje kultury:
Kompetencje warsztatowe i merytoryczne pozwalają na podjęcie pracy w szeroko pojętym sektorze edukacji kulturalnej.

• Dane tożsamości
• Formularz zgłoszeniowy w formie elektronicznej lub do pobrania w Biurze Rekrutacji
• Dyplom ukończenia studiów (magisterskich)
• Dokument potwierdzający posiadanie przygotowania pedagogicznego
• Jeżeli jesteś zarejestrowany w Powiatowym Urzędzie Pracy i chciałbyś zwiększyć swoje szanse na rynku pracy, istnieje możliwość sfinansowania studiów podyplomowych przez Twój Powiatowy Urząd Pracy.
• Infolinia (tel. 699-587-805 ) czynna do godziny 18.
• Zastrzegamy prawo do zmiany terminu organizacji, inauguracji kierunku i pierwszych zajęć.

Polecane przez Słuchaczy

• Nauczanie techniki
• Cyberuzależnienia
• Kurs z Terapi ręki
• Kurs plastyki sensorycznej
• Psychorysunek i bajka w terapii dzieci

Polecamy także zapoznać się z ofertą Studiów Wyższych w EUST: Prawo, Pielęgniarstwo, Psychologia, Zdrowie Publiczne lub sprawdzenia pozostałych kierunków Studiów Podyplomowych.