Podczas studiów zdobędziesz ugruntowaną wiedzę oraz praktyczne umiejętności analityczne w czterech kluczowych obszarach kompetencyjnych:

• Zarządzanie i finanse instytucjonalne: Poznasz zasady kierowania projektami i zespołami ludzkimi, techniki planowania budżetowego oraz mechanizmy pozyskiwania zewnętrznych środków finansowych z grantów, sponsoringu i crowdfundingu.
• Ramy prawne w kulturze: Zrozumiesz procedury zawierania umów handlowych, przepisy regulujące zamówienia publiczne oraz zasady prawa autorskiego, co zapewni bezpieczeństwo prawne podejmowanym działaniom.
• Animacja społeczna i edukacja: Opanujesz metodykę diagnozowania problemów społeczno-kulturowych, techniki pracy z grupą oraz metody operacjonalizacji dziedzictwa regionalnego. Nauczysz się integrować narzędzia multimedialne z procesami edukacji kulturalnej.
• Marketing sztuki i relacje z publicznością: Opanujesz techniki promowania wydarzeń, pozycjonowania wizerunku instytucji oraz budowania trwałych strategii docierania do nowych grup odbiorców.

Jak uczymy?

EUST stawia na elastyczność organizacyjną, analizę studiów przypadków oraz ćwiczenie rozwiązań rzeczywistych problemów zawodowych, dlatego studia prowadzone są w systemie hybrydowym:

• Wykłady online: Realizowane są w formie zdalnej, zapewniając uporządkowane i dogodne przyswajanie wiedzy teoretycznej oraz ram prawno-ustrojowych z dowolnego miejsca.
• Ćwiczenia i warsztaty: Mają charakter stricte praktyczny i kładą nacisk na interakcję, wypracowywanie konkretnych narzędzi oraz kontakt z wykładowcami-praktykami.
• Zjazdy weekendowe: Odbywają się średnio raz lub dwa razy w miesiącu, co umożliwia bezproblemowe łączenie procesu kształcenia z bieżącą pracą zawodową.

Program dedykowany jest osobom z wykształceniem wyższym, które dążą do sformalizowania oraz rozwinięcia swoich kompetencji w obszarze organizacyjnym, społecznym i decyzyjnym sektora kultury. W szczególności zapraszamy:

• Pracowników domów kultury, muzeów, teatrów, galerii sztuki i bibliotek, dążących do podniesienia kwalifikacji lub przygotowujących się do funkcji kierowniczych.
• Liderów i członków organizacji pozarządowych (NGO), fundacji oraz stowarzyszeń o profilu artystycznym, edukacyjnym i społecznym.
• Urzędników i specjalistów jednostek samorządu terytorialnego odpowiedzialnych za kreowanie i wdrażanie lokalnej polityki kulturalnej oraz promocję regionu.
• Niezależnych twórców, artystów i producentów, chcących świadomie zarządzać własną karierą, marką oraz projektami artystycznymi.

Wymogi formalne: Ukończone studia wyższe i posiadanie dyplomu pierwszego stopnia (licencjackie, inżynierskie) lub drugiego stopnia (magisterskie).

Proces dydaktyczny realizowany jest przez interdyscyplinarny zespół łączący rzetelne przygotowanie akademickie z bogatą praktyką zawodową. Zajęcia prowadzą osoby, które na co dzień zarządzają systemami instytucjonalnymi, koordynują festiwale i realizują zaawansowane projekty społeczne. Kadrę tworzą:

• Menedżerowie i dyrektorzy instytucji kultury: Praktycy zarządzania strategicznego, biegli w biznesowych i organizacyjnych aspektach prowadzenia placówek.
• Artyści i animatorzy społeczni: Doświadczeni twórcy i pasjonaci, dzielący się sprawdzonymi metodami pracy warsztatowej z grupą.
• Prawnicy i ekonomiści: Specjalizujący się w prawie autorskim, dyscyplinie finansów publicznych oraz umowach, przekazujący wiedzę w sposób jasny i analityczny.
• Specjaliści ds. marketingu i pedagodzy: Praktycy komunikacji społecznej i promocji w sektorze kreatywnym.

Jakie zagadnienia programowe obejmuje program?

• Podstawy zarządzania
• Zarządzanie projektami
• Promocja wydarzeń kulturalnych
• Sponsoring i crowdfunding
• Psychologia pracy zespołowej
• Negocjacje
• Podstawy zarządzania finansami
• Źródła finansowania kultury
• Formy prawne prowadzenia działalności w sferze kultury
• Umowy handlowe
• Zamówienia publiczne
• Wystąpienia publiczne. Sztuka prezentacji
• Prawo autorskie
• Kultura współczesności
• Multimedia w pracy animatora kultury
• Podstawy animacji kulturalnej
• Metodyka pracy animatora kultury
• Animacja czasu wolnego
• Animacja kulturalna w pracy pedagoga
• Diagnozowanie problemów społeczno–kulturowych
• Animacja kulturalna w środowisku lokalnym
• Kultura i sztuka regionalna w pracy animatora kultury
• Praktyka działań animatora kultury

Forma zaliczenia studiów: egzamin pisemny w formie testu.

Jako absolwent kierunku Menedżer i animator kultury będziesz posiadać wysoką świadomość odpowiedzialności etycznej, prawnej i zarządczej. Wypracujesz podwójne kompetencje – artystyczno-animacyjne oraz biznesowe, co pozwoli na samodzielne i bezpieczne kreowanie projektów w sektorze kreatywnym. Twoje umiejętności obejmą:

• Zarządzanie i prawo: Sprawne kierowanie zespołami ludzkimi, znajomość psychologii pracy zespołowej, sporządzanie bezpiecznych umów oraz właściwe interpretowanie prawa autorskiego.
• Finanse i granty: Umiejętność diagnozowania źródeł finansowania, pisania wniosków o fundusze zewnętrzne i granty, pozyskiwania sponsorów oraz zarządzania budżetem operacyjnym jednostki.
• Zaawansowany warsztat animatora: Biegłość w stosowaniu metod pracy z grupą (teatr, muzyka, taniec), diagnozowanie potrzeb społeczności lokalnych oraz prowadzenie inkluzywnych zajęć, również dla osób o specjalnych potrzebach edukacyjnych.
• Marketing: Strategiczne planowanie kampanii promocyjnych dla wydarzeń artystycznych oraz budowanie tożsamości wizerunkowej instytucji.

Gdzie możesz pracować?

Nabyte kompetencje organizacyjne, interpersonalne i regulacyjne umożliwiają podjęcie zatrudnienia m.in. w:

• Państwowych, samorządowych oraz miejskich instytucjach kultury (centra i domy kultury, muzea, teatry, biblioteki, galerie sztuki).
• Organizacjach pozarządowych (NGO), fundacjach oraz stowarzyszeniach ukierunkowanych na działalność społeczną i artystyczną.
• Prywatnych agencjach eventowych, artystycznych, reklamowych oraz impresariatach.
• W ramach własnej działalności gospodarczej w dynamicznie rozwijającym się sektorze przemysłów kreatywnych.

• Dane tożsamości
• Formularz zgłoszeniowy w formie elektronicznej lub do pobrania w Biurze Rekrutacji
• Dyplom ukończenia studiów wyższych (pierwszego lub drugiego stopnia)
• Jeżeli jesteś zarejestrowany w Powiatowym Urzędzie Pracy i chciałbyś zwiększyć swoje szanse na rynku pracy, istnieje możliwość sfinansowania studiów podyplomowych przez Twój Powiatowy Urząd Pracy.
• Infolinia (tel. 699-587-805 ) czynna do godziny 18.
• Zastrzegamy prawo do zmiany terminu organizacji, inauguracji kierunku i pierwszych zajęć.

Ile semestrów trwa nauka na tym kierunku studiów?
Nauka na kierunku Menedżer i animator kultury obejmuje pełne 2 semestry.

W jakim systemie i trybie realizowane są zjazdy?
Studia prowadzone są w trybie hybrydowym. Wykłady o charakterze teoretycznym odbywają się w formule online, natomiast ćwiczenia i warsztaty wymagające interakcji realizowane są podczas weekendowych zjazdów (średnio 1–2 razy w miesiącu).

Czy program studiów nakłada obowiązek odbycia zewnętrznych praktyk zawodowych?
Nie, zgodnie z zatwierdzonym planem studiów w programie nie ma wydzielonych godzin na zewnętrzne praktyki instytucjonalne (status: nie dotyczy).

Jakie wykształcenie jest wymagane, aby móc zapisać się na te studia?
Kierunek dedykowany jest osobom legitymującym się wykształceniem wyższym. Warunkiem udziału w procedurze rekrutacyjnej jest posiadanie dyplomu ukończenia studiów pierwszego stopnia (licencjat/inżynier) lub drugiego stopnia (magister).

Polecane przez Słuchaczy

• Zarządzanie instytucją kultury – studia podyplomowe
  
• Arteterapia – studia podyplomowe
  
• Kurs plastyki sensorycznej
  
• Kurs Psychorysunek i bajka w terapii dzieci